martes, 23 de abril de 2013

Programa de mayo



Las artes en la contemporaneidad
a cargo de Alicia Romero y Marcelo Giménez
Este seminario se dedicará al estudio del arte actual, sus diversas
manifestaciones, sus vínculos con el pasado y sus relaciones con la
cultura del presente. Cada clase, en sí misma unitaria, partirá de un
evento artístico colectivo o individual de actualidad, para remontar
filiaciones en la historia de las artes y para establecer su inscripción
en el contexto de la escena contemporánea. De este modo se irá
elaborando una trama que permitirá recorrer y comprender la
multiplicidad y diversidad de las expresiones del arte de hoy.
Este curso es apropiado para aquellos que quieran iniciarse en el
estudio del arte contemporáneo, así como para quienes deseen
información actualizada o bien profundizar conocimientos anteriores
desde una perspectiva integral.
Horario: martes de 15:30 a 17 hs.
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Artes en la contemporaneidad: regionalismos
(global-local)
a cargo de Alicia Romero y Marcelo Giménez
A pesar del quiebre total o parcial del proyecto de globalización, suele
insistirse en la posibilidad de una civilización y un arte mundiales como
herencia de la Modernidad. En tanto seguimos el curso de esta cuestión,
si se quiere interrogar la diversidad, parece pertinente poner la mirada 
en perspectiva regional. Así lo han postulado en 2012 la  
dOCUMENTA (13),la 7ª Bienal de Berlín, la 3° Trienal de París, y más 
recientemente la1° Bienal de Montevideo, El Gran Sur. Así lo enfocarán 
durante 2013 laBienal del Sur en Ciudad de Panamá y la 7° Bienal 
Internacional de Curitiba, estableciendo una relación entre la urbe y 
el arte. 
Y más allá de estos grandes eventos, el rasgo de particularidad cultural 
aparece en el artecontemporáneo como una orientación estética valorada.
Tanto en el análisis de las megamuestras internacionales mencionadas
como en otros eventos relevantes de 2013, se irán siguiendo las
variaciones de perspectiva que producen las diversas localizaciones en 
la cartografía artística contemporánea.
Horario: martes de 20 a 21:30 hs.
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Lecturas en Artes 11: entornos del arte contemporáneo
Abierto a especialistas en la práctica de las artes
(creativos, investigadores, docentes y gestores)
a cargo de Alicia Romero y Marcelo Giménez.

Lecturas en Artes es un seminario que, desde 2003, brinda formación
teórica a creadores e investigadores a través del abordaje de textos e
imágenes y su relación; analiza temas centrales del pensar y del hacer
estético y artístico; busca responder al requerimiento de
 contemporaneidad expresado en la fórmula “ser de su tiempo”.
Se trata de un desafío complejo: significa elegir entre modos disponibles
de la época, reconocer otros sujetos, advertir mundos plurales, aceptar
nuevas trayectorias éticas, estéticas y científicas. Todo ello se asocia a
la difícil pero apasionante tarea de estar en el presente
El arte es siempre un dominio privilegiado de lo actual: 
realiza presencia.
El seminario se organiza en torno a un conjunto de interrogantes que
las prácticas artísticas contemporáneas realizan de manera explícita o
implícita.
Se trata de profundizar cuestiones que se han planteado o actualizado 
en la última década y sobre las que diversos autores han reflexionado 
desde contextos disciplinares múltiples. En esta ocasión, dichas 
preguntas se derivan de reflexiones surgidas a posteriori del cierre de
dOCUMENTA (13) y otros eventos internacionales de la envergadura 
de la Manifesta 9, la 7ª Bienal de Berlín, la 11ª Bienal de La Habana, 
y la 4ª Bienal Intercontinental de Arte Indígena, Ancestral o Milenario 
de Quito, entre otros.
Todos los interrogantes que desarrollará Lecturas en Artes 11 refieren
a la problematización de los entornos del arte en la época 
contemporánea.
A ella remitirán las preguntas que se formulen los propios seminaristas
en pos de obtener un conocimiento complejo de las realidades que se
imbrican en las prácticas estéticas de hoy. La modalidad grupal de
nuestro seminario ofrece un ámbito que facilita la emergencia de 
distintos enfoques sobre los textos e imágenes y el diálogo entre 
participantes provenientes de medios diversos. El carácter 
teórico-práctico de los encuentros permite trabajar con textos y 
materiales audiovisuales especiales.
Esta propuesta se asienta en las experiencias llevadas a cabo en 
diversos ámbitos de enseñanza y en la dirección de proyectos 
artísticos independientes e institucionales de grado y postgrado.
Horario: martes de 18 a 19:30 hs.
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Supervisión de proyectos en artes, individuales y grupales
a cargo de Alicia Romero y Marcelo Giménez
Modalidad: personal o colectiva,
según corresponda a la autoría del proyecto.
Concertar cita.
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Taller de Análisis de Obras 
a cargo de Tulio de Sagastizábal
El taller consiste en una reunión semanal de todo el grupparticipante, 
y en el transcurso del mismo se debate en torno a las obras
presentadas, cada vez la de un autor y toda la documentación visual 
disponible acerca de su trayectoria y proyectos en vias de realización.
El trabajo es grupal e interdisciplinario.
Periodicamente participarán tambien artistas y/o teóricos invitados, 
cuyas experiencias, obras o pensamientos puedan interesar y
estimular al grupo de trabajo.
Horario: jueves de 19 a 22 hs. - Solicitar entrevista 
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Taller de Escultura Contemporánea
a cargo de Edgardo Madanes
Producción y experimentación en la tridimensión.
El taller tiene como objetivo el de guiar y acompañar a los 
integrantes en la concepción, el desarrollo y la producción de 
proyectos personales en la tridimensión. 
Ofrece una metodología y un espacio adecuado para el aprendizaje y 
la práctica escultórica. 
Posibilita la capacitación del oficio y de las técnicas necesarias para 
la concreción de los proyectos.
Brinda un espacio de reflexión y análisis sobre los procedimientos 
y conceptos desarrollados en la producción individual.
Las clases grupales tienen un carácter práctico con apoyatura teórica. 
La metodología de enseñanza  personalizada permite tanto el
acceso a alumnos sin experiencia como la especialización para 
alumnos avanzados y profesionales.
Horario: miércoles de 17 a 20 hs. -  Solicitar entrevista
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Taller de Pintura
a cargo de Laura Massoni
La práctica de la pintura -uno de los lenguajes más antiguos de la
humanidad y de cada persona en singular, dada su condición 
preverbal- integra en sí conocimientos a los que resulta propicio 
acceder de unaforma que articule la práctica con la progresiva 
conciencia sobre los saberes que se adquieren en el oficio.
Para eso, dentro de las nociones técnicas que se ejercen en la 
actividad de taller dedicado a la atención personalizada de cada 
alumno y con laatención puesta en su propuesta personal o 
problemática estética de su interés, se integrarán nociones de 
composición y fundamentos visuales,de la historia de los 
materiales que se utilizan, de la propia pintura, de sus
autores más reconocidos y su formación como espectadores.
Por esto, durante la clase de taller y en función de propuestas 
libres, se explorarán diversos soportes y materiales en pos de 
la adquisición deexperiencias prácticas variadas y se aportarán 
los materiales necesarios para ampliar el registro conciente que 
los alumnos tengan de aquello que abordan en diversidad de 
soportes (libros, video, reproducciones, etc.),
visitas a museos, galerías, espacios de arte  y artistas invitados 
que compartan su experiencia vital con los alumnos.
Horario: jueves de 16 a 19 hs.
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Taller de Dibujo Experimental
a cargo de Verónica Gómez
El taller propone considerar y ejercer el dibujo como una vía 
inmediata y directa para la exploración del universo propio, 
a través de ejercicios analíticos, consignas específicas, improvisación 
y experimentos con diferentes herramientas y soportes.
La intención es que nos acerquemos desde el trabajo de taller 
a la configuración de una imagen propia ó, si ya el participante 
tuviese una imagen muy establecida, poner en cuestión la 
misma variando las maneras habituales de construirla. 
También habrá un lugar para el dibujo en su carácter proyectual, 
es decir, como boceto para instalaciones, escenografías, objetos, 
pintura ó vídeo. 
El seguimiento de los procesos será personalizado y atendiendo 
las necesidades que surjan de la práctica. Contaremos con artistas
invitados que compartirán sus experiencias. 
Horario: martes de 17 a 20 hs.
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Taller de retoque digital de imagen 
para artistas plásticos y fotógrafos - Photoshop
a cargo de Maria Paula Pia
Objetivos: Adquirir, además de capacidad técnica de operación sobre 
la imagen, capacidad proyectiva  de trabajo y desarrollo de criterio 
en el uso de este software de edición.
Se incentivará la exploración de las herramientas técnicas disponibles
para hallar un nivel expresivo particular.
Se apunta también a la adquisición del conocimiento necesarios 
para otorgarle a los trabajos diversos destinos:
impresos en pequeño o gran formato y web.  
Es aconsejable traer la propia laptop.
Nivel I: Miércoles de 16 a 17.30 hs.
Nivel II: Miércoles de 18 a 19.30 hs.
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Taller de fotografía creativa inicial
a cargo de Maria Paula Pia
Objetivos: Conocer tu propia cámara.
Herramientas técnicas: balance de blancos, diafragma, tiempo de
exposición, principios de iluminación, principio de cámara obscura,
nociones demacrofotografía.
Conocer las reglas de composición de la imagen.
Reflexionar sobre el trabajo de otros fotógrafos y los distintos tipos 
de registro fotográfico para conocer nuestra afinidad (o distancia) 
con algún estilo y buscar el propio.
Salir a hacer fotos, imprimirlas y mostrarlas, dentro de un encuadre 
de proceso creativo.
Volver a sacar, modificar, trabajar con el tiempo de espera.
Experimentar con otras técnicas: panorámicas, pintar con luz, 
fotografiar el movimiento.
Planificación, seguimiento de proyectos y salidas fotográficas.
Martes de 17 a 18.30 hs.- 
Martes de 18.30 a 20 hs.
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Taller de lightpainting
a cargo de Maria Paula Pia
Dibujo con luz, iluminación no convencional, fotografías de exposición 
larga, creación de escenas y construcción de dispositivos lumínicos. 
Con revisión de trabajo en clase.
Un taller que integra fotografía, juego y desarrollo de habilidades 
técnicas.
Se recomienda contar con cámara reflex digital.
Nivel I: Jueves de 19 a 21 hs.
Nivel II: Jueves de 17 a 19 hs. 
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Taller experimental de fieltro
a cargo de Julia Rossi
Propuesta:  confección de un chaleco con diseño
Una vez armado el grupo se puede decidir que técnicas y nuevos 
proyectos podemos incluir en los próximos  encuentros.
Se realizará una pieza concreta que se  decidirá con el grupo.
Consultar por otra propuestas y cursos iniciales.
Lunes 1 , 20 y  27 de mayo - Horario : 10 a 13 hs. 
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Informes: de lunes a jueves de 16 a 19 hs. 
Olleros 2970 - C.A.B.A.
Tel.: 4553 1260 - Celular: 15 4171 4186
cromosarte@gmail.com